民间艺术画-传统民间艺术画

剪纸是我国传统的民间艺术，它与中国书法、国画一样，在中华民族历史的长河中流淌了几千年中国书法、国画由于装裱技术的介入，使之保存了一千多年。

但剪纸由于无缘于装裱技术，所以，今天我们很难见到老祖宗的作品。今天，随着社会的发展，剪纸艺术在新老剪纸艺人的不懈努力下，创造出了富于时代特点的更新、更好、更美的剪纸艺术品。在这些好的艺术品中，融入了多少剪纸艺术家、剪纸爱好者们的辛苦和汗水。

这些作品如果得不到长期保存，那将会是多么大的憾事。我是一位装裱工作者，做为中华民族的一员，一种责任感，推动着我努力勘寻、摸索，经过两年的努力，最终攻克了剪纸装裱上的一大难题，形成了“剪纸传统装裱方法”。这一方法，解决了以下问题：

1解决了剪纸长期保存的一大难题，使剪纸艺术同中国书法、国画一样的保存寿命－几十年、几百年、甚至几千年。

2使用此方法托裱的剪纸画心，可以任意卷起，展开后可以装裱成框、装裱成立轴，均无影响，解决了携带方便的问题，还可以从新揭裱。

3由于此方法可以裱框、裱轴，对提高剪纸的美观、价值、档次，都大有好处。它可以在室内、厅堂等处悬挂，还可以任意搬迁。用于馈赠的礼品也可称为上品。

4用此装裱方法，可以不受画幅的限制，可以使手工剪纸走向大幅化。即使是复杂的、线条过细的剪纸作品，都可以装裱。

5不限纸张的种类限制，任何纸张都可以装裱，解决纸张掉色的问题。

6对于繁荣剪纸艺术，促进剪纸艺术走出国门，弘扬光大中国传统的民间艺术大有好处。

剪纸装裱是在书画装裱的基础上发展而来的。它需要进行制糊、托心、托绫、托色纸、方心、下料、覆背、装天地杆等十多道工序才能完成。

首先介绍一下装裱剪纸所需工具及其作用：

1工作案板：选用12米24米优质高密度板，经刷油漆即可。但油漆的颜色应当避开白颜色和剪纸的颜色，要求板面平整、无裂痕。工作案子的高度08米09米为好。

2贴板：用于挣画，传统方法采取浆糊牛皮纸糊制。但为了方便可利用优质细木工板12米24米，两面用夹宣糊平即可。

3小盆4～5个，用于盛浆糊、洗粉等用。

4过滤袋：用细布、透水性好的，如果工作量小的话，可以用纯白色的丝袜代用，用于过滤浆糊。

5垫板：用装框裁下的剩余的胶合板边料，或平整木板，用于下料裁纸垫在纸的下方，好保护工作案板。或者用加厚玻璃也可，但是玻璃容易碎，危险，而且废刀片。

6钢板尺，2米、15米、1米各一根，三角板一副。

7铁夹2个或压铁2块，用于固定裁尺。

8其它：喷壶、棕刷、浆刷、裁纸刀、针锥、放大镜、羊毛刷、钢卷尺、小镊子、钢锯、钳子、小铁锤、木锉、画叉、竹起子、砑石（大圆河卵石）、石蜡等各一即可。

具体操作

一浆糊制作剪纸装裱所需浆糊同书画装裱同理也需要使用后达到裱件不瓦日久无虫蛀不脱层这样就必须使用自制浆糊合成浆糊、胶水、纤维素、化学性粘合剂等都不能满足上述条件，不可采用。）

1去除面筋：选用小麦面粉适量，放入盆中，用冷水和面，与包水饺和面方法相同，和好后需要醒一会儿，半个小时以后，往盆里注入清水，将面反复揉洗，等面粉中淀粉被洗出，水中淀粉会越来越浓时，将其倒入另外一个干净的盆中。之后，继续往面盆里面加水反复揉洗，一直洗到清水中无淀粉时，洗出的面筋不要，将洗出的淀粉水中放入适量的矾水沉淀留用。次日，将盆中沉淀的淀粉上面的水慢慢倒出，剩下的就是我们所需要的淀粉。

2制作浆糊：将洗好的淀粉中加入少量的矾水、花椒水（防蛀）和清水，然后将淀粉彻底搅拌起来，同时将干净的锅中放入清水并烧开，把溶解的淀粉倒入锅中，用木质的勺子反复搅动，并将炉火调低，以防烧糊，等锅内淀粉成浆糊状，变成透明时即可停火，盖上锅盖，待冷却后既成浆糊，就可以应用了。盆中剩余的淀粉，继续注入清水备用，每日换水以防变质（淀粉泡制时间：夏季三五天以上，冬季十天以上再用）。

二浆糊调配：剪纸装裱前需要根据托锦绫、托画心、裱覆背所需不同浓度的浆糊分别进行调配，浆糊过稠会使裱件瓦撬变形，浆糊过稀又会使裱件重皮、开缝。

装裱用的浆糊，可分为稠浆糊、次稠浆糊、半流质浆糊和稀浆糊。稠浆糊是指未经调配的浆糊。次稠浆糊是在稠浆糊中加入少许清水，用于镶活。半流质浆糊是按1份浆糊加上2～3倍的水调制的，用于托裱锦绫。稀浆糊是按1份浆糊加上3～4倍水调制的，用于托色纸、托画心、托覆背用。

具体操作如下：

1将泡制好的浆糊块捞入盆中加入温水，用手将浆糊块抓碎，然后用过滤袋（或丝袜）过滤并挤到另外一个盆中，可反复几次，根据裱件的需要加水或加浆糊使浆水达到您所需要的浓度即可。（待续）。

2托锦绫

剪纸画轴装裱，首先应当把锦绫托好（因锦绫不易破碎好掌握，为以后装裱打基础）具体方法如下：

1）段锦绫：将锦绫按2米一段剪开，剪之前应在裁口处剪一小口，然后横向抽出一根丝，按抽丝的缝处剪开。

2）选托纸：常用托锦绫专用皮纸，规格有1米2米、069米138米两种，对初学者易用小张的，好操作，但能浪费一些。如果用小张的托纸，应当把纸的接口处裁直。选3张横用，并将托纸表面检查一遍有无杂质、漏洞，杂质除掉，漏洞补上，正面朝外卷成小卷备用。

3）抻锦绫：将锦绫放在案板上，正面朝下，锦绫的正面是花纹图案凸出的一面，用手铺平，并且注意四边与案板四边平行．然后用喷壶喷少量水，分别抻锦绫四个边使其与案板四边平行，并注意锦绫的横丝纵丝不要弯曲．可重复上述方法直到锦绫完全平直为止．

4刷浆糊：将调好的浆糊，用宽羊毛排刷先从锦绫中间横刷一下，以固定锦绫，再按米字方向分别排刷直到浆糊刷平．浆糊稠度以排刷不滞为好．待完全刷好以后，将排刷上的浆糊挤出，留少许，将刷毛在案板上压平，用刷进行光浆，按一顺方向将多余浆糊刮平．然后仔细检查锦绫面浆糊的均匀度，有无刷毛、杂质，如果有杂质请用镊子清除。

5上托纸：将卷好的托纸的一边与锦绫对齐，平放在锦绫上，用棕刷依次排刷，同时展放托纸，注意没有排到的纸卷不要挨到锦绫上，以免托纸遇到浆糊伸展变形，影响平整。第一张刷平后，第二张与第一张纸接缝处搭02厘米的借口，刷上浆糊覆平。用旧报纸铺在托好的锦绫上用棕刷排一遍，作用是吸取多余的水分，使托纸与锦绫吻合牢固。

6上撑子：用浆刷将锦绫四周刷上浆糊，并在一边放一块起子口纸，提起贴于贴板上，将四周边缘排实，然后顺起子口往里吹气，使锦绫与贴板分开，用棕刷扇风，检查四边是否贴牢，中间应当鼓起。在板上应当放五至六天后才可以取下使用。

3托剪纸画心

剪纸装裱首先应要求剪纸所用的纸张。用普通色纸剪纸存在两个问题：其一，由于普通色纸的颜色是后刷上的，所以容易掉色，装裱时跑色，影响装裱效果其二，由于普通色纸是机制的即所为的洋纸，保存寿命短，几十年就会脆裂，这就失去了艺术品的价值。

剪纸装裱应选用不褪色的纯手工操制的色宣，这种色宣的颜色是渗透到纸张里面的，年久只能将浮色跑掉，但是可以保留其本色。因此，这种纸裱的剪纸作品可以长期保存。

装裱前应对剪纸作品铺平如有褶皱用熨斗烫平备用。

选一张大于剪纸的生宣纸，如需要裱带颜色底的，可选用色宣纸，将纸铺于工作案板上，用喷壶喷上少许水抻平，将稀浆糊按照米字方向均匀刷于纸上，刷完后在用浆刷将纸面光一次浆。在案板另一处，将剪纸作品（初学者应当选用小幅作品，剪纸线条粗些的为好。）正面朝向案板铺平，用放大镜仔细检查有无褶皱、剪断、缺损、杂质等，并修正处理好。接着用喷壶喷特少的水，将剪纸抻平。可反复喷反复铺平，直至剪纸全部与案板贴平。

这时刷好浆糊的生宣纸浆糊以失去部分水分。将其提起覆于剪纸上，用棕刷将纸排刷一遍，使其与剪纸全部贴合，之后用报纸覆于该纸上用棕刷排一遍，吸其水分。吸完水分将宣纸的四边刷一公分的浆糊，放上起子口纸，粘于贴板上，从起子口吹些气以防粘板和崩画，在板上待五天以上，晾干。用起子取下等待进行下项工作。

4方画心、下料

待画心完全干后，就该取下，如取过早画心未干透，画心下板后会收缩变形，影响镶活、覆背、而且能造成画轴变型。起画心的方法是用竹起子从起子口伸到画与画板的空隙中，注意不要伤到画心，由里向外沿着一边裁开，再从相邻边裁开，两个边裁开后用手从裁开的对角往后面揭，把另外两边揭下，手一定用力要轻试着揭不要把画揭坏。

方画心：画心正面朝上，选择一个使画面方正的边用直尺对齐裁下一边，然后沿直边对折将相的边用针扎眼，伸展后两针眼用直尺对齐裁下另一边，，再将裁好的两条边对齐，在未裁的两个边分别用针扎孔，然后分别裁出其它两个边，这样画心方好。

裁锦绫

裁边首先要确定锦绫的花纹的方向，使整幅画的花纹朝一个方向。裁剪时分别在料后面做出标记，裁两边锦绫一般宽度取4－6公分为好。习惯是大画小边小画大边。锦绫的颜色也应当注意，要按黑白灰搭配的原则，即剪纸、衬纸、边绫要达到黑白灰的对比。边条的具体尺码是；所裱画轴的宽度减去画心宽度除2，高度是画心高度加15毫米。天头画轴上部），地头（画轴下部），宽度按所要裱轴的宽度，高度是整幅画的高度减去画心的高度，天取百分之六十，地取百分之四十。所谓的天高地厚。

裁距条

将色纸（托好的色宣，托裱方法同裱画心，用一张四尺色纸后面托上一张四尺生宣纸，选用纸的颜色要与所裱的作品相配）裁成08厘米宽的，长度与画心周长够用即可。距条的作用是用来美化画的，一幅画配上合适颜色的距条对提醒和突出画很有作用。再者年久之后锦绫破碎需要揭裱可以从距条处裁下，然后进行揭裱，从而起到保护画心的作用。

裁天地串纸

天地串纸即包天地杆的纸，宽度与画轴同宽，高度，天串取5公分，地串取12公分。用夹宣裁出。

宣复背纸

复背纸按画轴的大小四边加5公分用夹宣纸裁好。

其它附件；

天杆包头用锦绫边角料，裁出3公分正方2块。

地杆包头（纸地杆）用锦绫边角料裁出4公分宽，12公分长2块。

签纸；选用一张仿古生宣纸裁2公分宽，画轴12宽为长度裁好备用。签纸的作用是画轴裱好后，画卷起来外露部分正好是签条的位置，用于签写本画轴的内容、作者等。

裁角袢；角袢用锦绫边角料裁出2公分宽15公分长4块，一头可剪成斜角或云头型。

纸雕原本属于中国一种民间传统的手工艺术，以前是人们利用剩下的废纸边角料或废旧书纸剪裁或折叠成各种形象的作品，以供娱乐。在制作的过程中能启发人们的想象力和参与动手创作的兴趣。现在折雕的技巧更加精炼，式样品种更加复杂美妙，形成了它独具特色的艺术美。

18世纪中叶，欧洲一些喜好创作的艺术家开始了纸雕艺术，他们利用简单的工具及不同的纸张，创作出许多主题式的纸雕作品。纸雕艺术由欧洲地区传达到世界各地，最负盛名的是每年举办的“3D艺术”评鉴，由许多地区包括欧洲、加拿大、澳洲、日本等国家的艺术家们参与盛会，提供超水准的作品竞逐得之不易的奖项。现在在西方许多美术学府都设有纸雕专系。

中国民间工艺品

中国民间艺术工艺品历史悠久，内容丰富多彩。这些工艺品大都与民间传说有关，材质有陶瓷、泥塑、布艺、木头、灯彩、吊饰、

丽江木刻、桦皮工艺、漆器工艺、兽皮工艺、砚石工艺、竹编工艺、漆器陶具、玉器工艺、大理石工艺、

土家族黄杨木雕、瓷器、风筝、剪纸、麦杆画、年画、铅笔屑画、唐卡、拓真画、银

饰、纸编画、苏绣、鱼皮衣等。内容大都是精神活泼向上、吉祥如意、长命健康、富贵有余、儿孙满堂等，用于民间传统节日、传统宗教和民族饰品用等。这些民间工艺品流传广泛，生动有趣，代表了中国人的传统文化和日常活动。中国民间艺术网站在此特别分类选择一些精品介绍给大家，供欣赏和参考。

中国民间绘画艺术

中国民间绘画艺术是中华民族的艺术瑰宝，是中国民间文化的重要组成部分，是世界文化艺术中的珍品。建国以来，特别是改革开放二十多年来，中国民间绘画艺术已逐步发展为既具有鲜明的时代感，又富有生活韵味的民间性的现代民间绘画。中国民间艺术网站在此特别分类选择一些有代表性的介绍给大家，供欣赏和参考。

中国民间民俗

我国是—个多民族、多宗教地区，不同民族乃至不同姓氏、家族都有不同宗教信仰。《慈利县志》记载说：“大庸所崇山外屏，少见天日，又性忍，刺肤血以事神者，千百成群，甚可笑也。”明代隆庆《岳州府志》也载：“沅澧流域，其俗信鬼而好祀，其祀必使巫觋作乐歌舞以娱神。

”清代《甄氏族谱》对武陵源一带的宗教信仰也作了记述：“其俗信巫尚鬼，事向王、公安等神，以宿晨傩愿为要务，敬巫师，赛神愿，吹牛角，跳仗鼓……”这便是我国民族宗教信仰的特点。历史上，中国家族先民曾经历过“万物有灵”和“图腾”信仰历史阶段。由于道教、佛教和基督教、天主教的传入，逐步演变为多种崇拜。以至今天所说的民间民俗。

中国民间艺人

一天，我慕名来到广西藤县博物馆参观。博物馆的前身是年建成的李镇亚会议厅，年改建为共和国民族艺术博物馆并对外开放。馆内共存有中国最有名的艺术家以及著名诗人创作过的民族艺术专注，以及所收藏的数多种中国民间艺人作品。被誉为中国著名艺术博物馆之一。现在我中国民间艺术网站主要弘扬中华民族优秀灿烂的民间艺术遗产，保护中国民间艺术文化可持续性发展，进一步挖掘、整理、传承、研究中国民间艺术，尤其是濒临失传的民族古歌、古舞、古乐艺术等。

中国民间影视艺术

在迄今为止的人类艺术发展史上，最辉煌灿烂的篇章，大概是19世纪末20世纪初诞生并逐步成熟的电影艺术和随之产生的电视艺术。作为新的艺术门类的影视艺术，借助于光电的魔力，把逼近于现实生活真实的影像和声音再现于银幕和屏幕上，这不仅实现了信息传递的大众化，而且也使蕴含最广泛和最普通的生活经验的艺术内容，融入交流和接受的过程。使人们的精神世界表现和娱乐生活达到了前所未有的丰富多彩。

中国民间舞蹈艺术

民间舞蹈艺术源远流长，在年前的新石器时代就已产生，经历代发展，传承至今，其种类因地域而别，内容十分丰富。

舞蹈《跑帷子》和《跑阵舞》是由古代战争中的陈兵布阵演变而来。《打独角兽》和《扛箱舞》反映了上古人与兽的搏斗。《龙舞》、《狮舞》、《麒麟舞》、《赶犟驴》、《竹马舞》和《猫蝶舞》是典型的模拟舞蹈。《打春牛》和《打铁舞》是模仿人们生产劳动时的情景。《八美图》、《荷花灯》、《菊花灯》、《旱船舞》、《高跷舞》等表现了劳动群众对美好生活的向往。大型群众舞蹈《秧歌舞》和《腰鼓舞》是解放战争时期产生的革命舞蹈。

《抬阁》、《肘阁》是典型的道具性舞蹈。震撼人心的《鼓舞》和《大铜器舞》场面壮观，热情奔放。运用道具进行表演，歌舞结合和采用虚拟、象征的表现手法是中原民间舞蹈的明显特征。中国民间艺术网站在此特别分类选择一些有代表性的介绍给大家，供欣赏和参考。

中国民间戏曲艺术

戏曲是中国传统的戏剧形式。是包含文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术各种因素综合而成的。它的起源历史悠久，经过八百多年不断地丰富、革新与发展，才逐渐形成比较完整的戏曲艺术体系。虽说它的渊源来自民间歌舞、说唱、滑稽戏三种不同艺术形式，但区别一个剧种所显示的最大的特色，首先仍表现在它来自不同声腔系统的音乐唱腔。

这些音乐唱腔则是以所产生地区的语言、民歌、民间音乐为依据，并兼收其他地区音乐而产生的。各个剧种的剧中人物大部分由生、旦、净、丑等不同脸变化的脚色行当充任。表演上着重运用以生活为基础提炼而成的程式性动作，和虚拟性的空间处理。讲究唱、做、念、找艺术，表演运输和富裕舞蹈性，技术性很高，构成有区别其他戏剧而成为完整的戏曲艺术体系。

据不完全统计，我国各民族地区的戏曲剧种，约有三百六十多种，传统剧目数以万计。中华人民共和国成立后又出现许多改编的传统剧目，新编历史剧和表现现代生活题材的现代戏，都受广大观众热烈欢迎。比较流行著名的剧种有：京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、秦腔、川剧、评剧、晋剧、汉剧、潮剧、闽剧、河北梆子、黄梅戏、湖南花鼓戏……等等五十多个剧种，尤以京剧流行最广，遍及全国，不受地区所限。

中国民间T台

“T”型台上身着古装的靓丽时装秀模特，激情四溢的流行歌手组合成了一幅古朴、神秘、生动的新场景。一个前卫现代的时尚风标，一道独特别致的风景线，呈现在了现代人民面前。每一次演出都会重新诠释了中国古典服饰之华美与古装艺术文化内涵。

中国民间建筑园林

中国园林建筑艺术是世界文化中最具特色的，它与中国传统文化的其他门类一起发展，是中国传统文化的重要组成部分。它经历了一个长达两千多年的历史发展过程，有着极为丰富的文学、美学内涵。

其发展大致可分成三个时期即：先秦及秦汉时期的“自然时期”，此时期是从“囿”到“苑”的发展时期，其特点是占地宽广、工程浩大、人工设施增加；唐宋时期古典园林的形成时期，由汉代开端了中国园林发展进程，经过东汉、三国、魏晋南北朝到隋代统一中国的过渡，园林发展出现了两个特点，一是在苑囿的营建中注意了游乐和赏景的作用；二是绘画技术发展与造园艺术的发展互相促进。形成时期突出的成就就是造园和文学、绘画的结合。

明清时期是中国古典园林的全盛时期，至此中国园林建筑艺术已具备了功能全，形式多及艺术化三个特点。

中国民间家俱

中国民间家俱是中国文化的重要组成部分，是一部“木头构创的绚丽诗篇”其历史悠久，自成体系，具有强烈的民族特点风格和中国特点。中国古代家俱发展到唐代时，随着垂足坐生话方式的流行、椅、凳家俱发展起来到宋代高型家俱定型，室内陈设束、椅、几、案，工艺技术日臻成熟。

明清两代是中国传统家俱的黄金时期；不仅千纹万华的漆饰家俱发展到了前所未有的历史高峰，而且产生了中国古代家俱史上成熟显赫的明式家俱和丰富卓越的清式家俱。

明清家具都以高级硬木为主要用材，抛弃了几千年来中国传统家俱一贯采用漆饰加工的制作方法，以木材自身的高雅材质，天然纹理和光润色泽，使家俱产生了种崭新的意韵，品质和独特的审美价值，并运用精湛无比的工艺，使家俱的构造实现了科学与世术的完美结合，从而在世界家俱史上树起了一座光熠烁目的丰碑。

中国民间服饰

中国民族服饰种类繁多，色彩纷呈，是民族传统文化和审美意识的具体体现，在漫长的历史发展过程中，生活在不同地区的不同民族，创造和形成了各自不同的服饰习俗，在民族民俗构成中占有重要地位。民族服饰集中体现着民族文化，是区别一个民族的重要外部特征之一。

中国民间饰品

在我国这片大土地上，生活着千古流传的古老民族。这些古老的民族，勤劳智慧，创作了许多民间民族饰品。至今保存着世界上最古老民间饰品。我中国民间艺术网展示了民间艺术饰品精品。