康定斯基作品-康定斯基作品赏析

1、作品：

《黄色声音》

《艺术中的精神》

《论形式问题》

《论舞台构图》

《作为纯艺术的绘画》

《形的基本元素》

《色彩课程与研究课》

《关于抽象的舞台综合》

《点、线、面》

《舞蹈曲线：论帕廖加的舞蹈》

《绘画理论课程的价值》

《绘画基本元素分析》

《艺术教学》

《论具体艺术》

2、简介：

瓦西里·康定斯基（ВасилийКандинский，格里历年12月16日－年12月13日），出生于俄罗斯的画家和美术理论家。与彼埃·蒙德里安和马列维奇一起，康定斯基认为是抽象艺术的先驱。毫无疑问，康定斯基是最著名的。他还与其他人共同成立了一个为时不长但很有影响力的艺术团体“蓝骑士”。康定斯基的绘画售价曾近一千五百万美元。索罗门·古根海姆美术馆是康定斯基作品的最大藏家之一。

瓦西里·康定斯基是现代艺术的伟大人物之一，现代抽象艺术在理论和实践上的奠基人。他在年所写的《论艺术的精神》、年的《关于形式问题》、年的《点、线到面》。年的《论具体艺术》等论文，都是抽象艺术的经典著作，是现代抽象艺术的启示录。

瓦西里·康定斯基（～），俄裔法国画家，艺术理论家。年12月4日生于莫斯科，年12月13日卒于法国塞纳河畔的讷伊。早年在莫斯科学法律和政治经济学，年移居慕尼黑开始拜师学习绘画，作品参加过～年的巴黎秋季沙龙展览。年发起建立新美术家协会并任该会主席，2年后又组织《青骑士》编辑部，而导致新美术家协会的分裂。年回到俄国，十月革命后任莫斯科人民教育委员。

但因其艺术主张与苏维埃政策相抵触，年以接受德国魏玛包豪斯学院邀请为理由离开苏联。年定居法国讷伊。作品多采用印象主义技法，又受野兽主义影响，被认为是抽象主义的鼻祖，主要作品均采用音乐名称，诸如《乐曲》、《即兴曲》、《构图2号》等。代表作组画《秋》、《冬》均用抽象的线、色、形的动感、力感、韵律感和节奏感来表述季节的情绪和精神。

年以后因受至上主义和构成主义的影响，创作又由自由的、想象的抽象，转向几何的抽象，代表作如《白色的线》等。在以后的年代，他曾试图把抒情的抽象和几何的抽象有机结合起来，在几何形的结构与造型中，配以光和色，既充满幻想、幽默，也具有神秘色彩。著有《点、线、面》、《论艺术的精神》、《关于形式主义》、《论具体艺术》等，阐述抽象艺术的理论。

《黄—红—蓝》是画家年创作的一幅作品，在这幅作品中，特定的主题和视觉的联想都消失了，画面上只剩下抽象的点、线、面等形式。这幅作品和他早期抽象绘画相比要多了几何抽象成分，如果把他早期的作品比作“软”抽象的活，这幅作品就含有了“硬”的几何成份。在这幅作品中。色彩线条颇具艺术表现力，虽然一些线条和色彩以几何块面的形式出现，但并没有精心雕琢的痕迹，给人们的感觉还是一种随心所欲的、即兴的、无目的、无意识的、自由的涂抹。

康定斯基：作品多采用印象主义技法，又受野兽主义影响，被认为是抽象主义的鼻祖。

蒙德里安：早期大量作品风格介于印象主义和后印象主义之间。20年代初开始从事纯几何形的抽象创作。

康定斯基的后期从表现主义逐步过渡到抽象主义 他主张感受是艺术品通向感情的桥梁。即： 感情艺术家的gt感受gt艺术作品gt感受gt感情（观赏者的） 他认为灵感来自1，印象——对自然直接的记忆感觉2，即兴——人无意识的心里活动3，构成——个人感情的运动。

除了心理活动外，他还涉及绘画元素分析，被称为他的“绘画的数学”        同样是脱离自然形态的以线条色块为主体的抽象艺术，荷兰的艺术家蒙德里安却与康定斯基有着很多不同。如果说康定斯基是抒情抽象或者热抽象，蒙德里安就是几何抽象或冷抽象。

   1，康定斯基认为绘画最重要的是表现内心；蒙德里安认为是追求风格和构成（内心、风格）   2，康定斯基与音乐相通，讲究抒情即兴；蒙德里安则通过“纯粹造型”达到画面的力学平衡（音乐流动、力学平衡）   3，康定斯基的画面充满色斑曲线，迷乱却具有整体冲击力，犹若交响诗；蒙德里安则不用曲线，手法简单统一，完全脱离自然，追求绝对境界。

（曲线、直线）   4，康定斯基20年代在德国著名的包豪斯建筑设计学院任教，对艺术教学体系贡献很大；蒙德里安的艺术理论对当今家具、装饰、建筑设计影响很大。（艺术教育、现代设计）   5，康定斯基著有《论艺术的精神》、《关于形式问题》、《点、线、面》的论文；蒙德里安则发表了《造型艺术与纯粹造型艺术》一文。