罗寒蕾-高清罗寒蕾工笔画

1，罗寒蕾的雅昌和新浪博客看看

2，百度新闻也好，网页也好看看相关的评论和拓展阅读有评论家对其的评价

这个要几方面来说

1去罗寒蕾的新浪博客找

2去罗寒蕾新浪微博

3去找罗寒蕾的书《等待》第二版

一个很天赋的美女画家，执教于广州美术学院。最初了解罗寒蕾的画是从画集里，马上就被迷恋了。她造型方面绝对是当代工笔群中最出类拔萃的一个。她很迷恋细节，所以细节很出彩，主要是她自己总是在努力抠，一点点地抠，

尤其单眼皮系列最为精彩。画风严谨细腻，淡雅婉约，时尚感很足。是当代画家中最有前途的一个。

是工笔重彩还是淡彩呢小孩是发红的皮肤还是发白的皮肤呢淡彩的话，

发红皮肤先用赭石一点点花青或酞青兰胭脂或者大红藤黄提亮，之后再加进多点白色。

白嫩皮肤就多加白可以罩一层三绿，适当需要红润些的时候可以罩一层朱磦。这个是现代工笔画大师的统一画法。

如果要说讲得更细的话，你可以选择《画坛名师大讲堂罗寒蕾讲工笔人物、等待》。这部书是画家从个人角度很真诚的对自己绘画感悟的记述，包括绘画技法，所以读者会看的更透些。

我个人很喜欢罗寒蕾的工笔人物，她的人物面部刻画讲究素描结构，画面布局既大气又有细节新意。如果你真想学习她的话应该都看看，没坏处的。

如果是对当代画进行投资的话，不建议你选她，

玫瑰红土黄，少加颜色多加水。颧骨处多调些玫瑰红，其他部位土黄多些。

罗寒蕾，年生于广西合浦，毕业于广州美术学院国画系，获硕士学位，中国美协会员、中国工笔画学会会员、广东省美协会员，作品曾多次入选全国性展览，多次入选省级画展并多次获奖。其获奖作品主要是《旅途》、《早班地铁》等。岭南美术出版社年出版了一套《中国当代美术新锐丛书》，罗寒蕾在那个时候就被发现为“美术新锐人物”而入选，可见美术界她已经有相当一段时间了。

作为工笔画人物画家，罗寒蕾以委婉幽深的笔调、典雅素洁的笔触将现代人物的当下人性典型地刻写，并将工笔语言深入挖掘，达到了一个新的高度，这是美术理论界她的理由之一。她的画，主要是用笔和用线（但这条线并不是文人画意义上的线），极少极少用墨去渲染，她自己就说，线是工笔画最能保留民族特色的语言，能不染就不染——这是罗寒蕾工笔人物画的一大特色。

她对线极其敏感，大大小小疏疏密密的线，她处理起来是有条不紊，而且将线条的表现力（从现代认识论的角度看）发挥到了极致。她对线条的运用是既得传统精髓也富于创造性。在她的作品中线的运用已进入自由的境地，她将线的表现力由形而入神。在她的作品中，线既是线，又是面、又是体，而体积是靠线的结构透视达到的；线的空间表达，不是靠明暗，而是以线的结构透视解决。

总之，罗寒蕾在线的造型手段上达到了“不滞于手，不凝于心，不知然而然”，“运思精深者，笔迹周密”（唐张彦远句）的程度。罗寒蕾的工笔人物画还有一个特点，就是笔写意工，在达到甚至超越油画的质感表现的工笔肌理里面，体现的仍然是中国画的堂堂气派。罗寒蕾注重写生，善于观察生活。

她对毛线和各种皮料都观察入微，甚至拍回照片把局部放大到一定的比例，观察它们的构成和细微变化，包括它们在网点里的色彩和光泽的变化等等，然后考虑用怎样的笔触去表现，这套方法她总结为“生活里的肌理放大化”或“丝画肌理”。所以，她的工笔画都是用线勾勒，不惮于做“笨工夫”，甚至画面背景她都不厌其烦地用一根一根的线去勾勒，“写”出晕染的效果来，细观却是千百条线的交织缠咬，静中寓动，富于生气。

由于她对的宋人花鸟小品的用笔技巧的吸收，尚意的成分高，线条就要比同时期的一些工笔画家鲜活得多，笔笔写出，笔笔生动自然，比那些仅仅停留在“干净、工整”层次的画家要高明得多、耐看得多；比起那些仅仅停留在写实层次的画家，她又要“意象”得多、有“气韵”得多。所以，罗寒蕾可以归到“意象写实主义”画家中去。当然，由于年龄、阅历、知识等诸多因素的制约，罗寒蕾的笔墨语言还有待锤炼，有待更进一步的深入。

客观而言，受“型”的制约，线条灵性上受到了诸多的限制，得不到最畅然的表达，这是工笔画这一画种的局限。从何家英那一代人起，当代中国画在工笔人物画领域似乎真正实现了徐悲鸿以写实法则变革中国画的理想，但却无法在写意画中实现。这说明工笔和写意在语言本体上是难于兼容的，换言之，写意画在写实价值上是不可能彻底的，也是一个几乎无法完成的任务，这一点可能连徐悲鸿也没有想到。