老树-老树画画

《天净沙秋思》

马致远

枯滕老树昏鸦，

小桥流水人家，

古道西风瘦马，

夕阳西下，

断肠人在天涯

钱塘湖春行

白居易

乱花渐欲迷人眼

浅草才能没马蹄

在微博上，每天上传一幅画，没加V的“老树画画”，短短几个月中迅速成了热门ID。他的画，总是寥寥数笔，传统的古典山水背景，一个或几个民国时期的长衫先生，偶尔也能看到飞机或牛仔裤等一些现代元素。传统与现代，在此随意“混搭”与“穿越”。更绝的还有与画面相配的一首首率性而肆意调侃的打油诗。有网友赞：“画这画的人，心在天上游荡呢！”

“老树画画”究竟何许人也？通过打探，记者终于得知他的真实身份，是中央财经大学文化与传媒学院教授刘树勇先生，年南开大学中文系毕业。刚教书时，学生送其外号“老树”，这一叫，就是20多年，也成了他的微博昵称。究竟是什么样的经历，让老树可以画得如此古意盎然，又深深吸引着现代人？记者日前对他进行了专访。

过去我太把绘画当回事儿

记者：你的画在微博上成为热议话题。生活中的你是什么样的，像不像古人？

老树：生活中我和所有人一样，像驴一样地干活。也许我的某些感受和古人有同感。不过我不喜欢古代某种迂腐的东西，我比较喜欢的是上世纪20、30年代，既有大家烂熟于心的传统文化，又有留学生从欧美带来的西方文化。那种气象很平安、温和，是我喜欢的。

记者：你感觉到大家对你的了吗？为什么你的作品能大受欢迎？

老树：我感觉到了。我自己不是太在意，这不是矫情。我做博客很早，但后来不做了，因为不喜欢凑这个热闹。我对博客的定义是，光着屁股满大街跑。去年，有朋友建议我做微博，我就用“老树画画”这个名字开了微博。说到作品受欢迎，可能现代人都活得太累，所以才有很多共鸣。

记者：有人夸你的画是“穿越版”画作——“在古典山水人物中放进当代人的思考。”你的画出来后，听到了哪些反响？

老树：公众对我的画如此感兴趣，远远超出我的想象。当然我也听到不少专业画家的反应。他们说，你怎么可以画得那么放松，我们都很焦虑，表达不可能那么酣畅淋漓。其实过去我与他们一样，很紧张，看重这个形式，那个规范。后来我想明白了，画画不就是自我表达么？最好的表达，就是人间的话用人话说清楚。过去，我太把绘画当回事儿。放胆说，放胆画，就行。人到了一定的年龄，全想明白了。我干过多年摄影，做过十多年的出版。我的经验告诉我，有些东西别看得太重，年轻时只有很少的东西，觉得特珍贵。当你拥有很多时，就无所谓了。

阅历让我的笔下找到自己

记者：那如何才能做到你说的放下呢？

老树：我有20年没画画，就是觉得自己画不下去了。画出来的这笔像齐白石，那笔像徐悲鸿，就是不像自己。这让我很沮丧。我没法回答自己一个问题，你是谁？如何通过你的绘画语言，证实你的存在？我在课堂上讲六朝历史、讲竹林七贤，明白了一个道理，谁是嵇康？我就是嵇康。你理解、阅读他都不够，关键得体验他。你要和他心意相通，你就是他。这就是打通古今，打通中外，无古无今。

有人说我是从现代穿越到古代，其实一切都是个人经验，哪有穿越？我们都把时间和空间看得太重，谁说今年就是年？谁说我就叫刘树勇？这一切本来就是人定的。明白了这个，才会获得无比的自由。

记者：你是在哪一年突然就找到了自己？

老树：年，我父亲来北京看病。当时我郁闷烦躁，晚上睡不着觉，那就画画吧。其实我已经有20多年没画了。画了几张，直到天亮，突然觉得有点意思了，之前那种焦虑没了。我的生活阅历让我笔下有了自己的面目。面对一盏孤灯，手握一支破笔，我终于找到了自己。什么中锋侧锋、干湿浓淡，所有的规矩，统统没了。我发现，只要这样就行了，管别人说怎样，画画就是这么简单。

写诗画画都只为痛快表达

记者：哪些画画的规矩被你打破了？

老树：其实，传统技巧在绘画过程中还是会慢慢回来，但它不是来束缚你，而是来滋养你。墨法原来还是有道理的。我现在画画已经不像过去那样恐慌了。管它呢，我画画不求什么，只为个人表达。

记者：除了画画，写打油诗也是你的强项吗？

老树：我主业是中文，写诗算本行。我写诗，都是边写边想，写了这句，不知道下句是什么。虽然老写在地里种菜收菜，但实际上我没有自己的田园，那是我的向往。不过，我的作品出来后，也曾有读者很愤怒，说怎么可以写成那样，太不合韵律了。我不愿多争论，自由才是根本。我对绘画的理解是，不要有限制，读者看明白了就好，写诗也一样。不合韵律？好玩不就行了。

记者：你是为自己画，还是为读者画？

老树：首先为自己表达得痛快。其次，才会有别人看得痛快。在微博上传播后，至少有10家出版社找我要求出版。上海摄影家尔冬强，也邀我在今年春暖花开时，在田子坊尔冬强艺术中心举办展览。说实话，我做了10多年出版，对出书兴趣不是很大。我常说，书就是把干净的纸给弄脏了。

记者：你的画一定要配上那些打油诗才好玩，是否画本身有局限性？

老树：有的画家说我所有的东西都在画里，看不懂是你的事，其实这很无知。绘画确实有表达不了的东西，而文字可以补充这个缺陷，以诗配图，一个是视觉传达，一个是观念传达，相得益彰。现在有个偏见，认为画不够，字来凑。其实这是绘画语言的局限性，中国绘画本来就是诗书画一体的。

只要直指人心的就是好画

记者：你的画让很多人看后舒缓了焦虑，生活中你自己有焦虑么？

老树：我也有焦虑，大家的问题都一样，谁能解决？焦虑的时候，可以幽自己一默。画画也是一种宣泄。画完后真的有一种放松的愉悦。盖上印章时，先是自己哈哈一乐。然后发上微博，让读者一乐，很开心。

记者：很多网友都很期待你的画。走红后是什么感觉？

老树：我没觉得自己红，只是做自己喜欢的事。要说出名，我在摄影领域比这个红多了。生活中，我是一个悲观的完美主义者。我追求完美，但我很悲观，过去那么多伟大理想都没有实现，这让我很沮丧。我只好安慰自己让自己快乐，做自己想做的事情。

记者：很多人说，你的画跟丰子恺的画很像，你有没有刻意模仿？

老树：其实没有关系。我喜欢丰子恺先生的精神，他画中有民国的气息和温度感，我喜欢那种味道和安详，所谓“岁月静好”的感觉，如果说从画的气息和味道而言，丰子恺对我有影响，但如果说笔墨、造型方面，应该没有影响。

老树：我曾为此作过一幅画。“造句画画自摸，无幻无虚无真。哪有古今中外？造境无非由心。别跟我谈雅俗，天下本来无分。打通一切活着，自由才是根本。”画画就是自由表达。只要直指人心，就是好画。

老树画画关于海的诗句可以见这两幅图

老树画画：

仔细想想，生也有限。几件事情，赶紧得办：花前洗澡，风中扯淡。怀春月下，醉眠空山。雨夜独行，梦去天边。（静笃斋）

你好

这一两年一位叫“老树”的人和他的诗画不知不觉地火了。没有面孔的长袍男人淡雅甚至带几分童稚的山水寥寥几句文白杂糅的诗在网上迅速走红。

老树并非职业画家作品为何如此受欢迎无疑他的画与画上配的诗彰显了一种人生情趣岁月静好平安温和还有“舍得”与“放下”的生活态度。现代人活得很累在老树的画中找到了共鸣。

但真的能舍得真的能放下

“溪水一旁住两间房拥几册书有些余粮。青山在远秋风欲狂。世间破事去他个娘。”这是老树画画系列传播最广的句子尤其是“世间破事去他个娘”很是传神遂成神句。

与自然为伴温饱无虞所求亦不多——这是自古至今很多人的理想境界从“老婆孩子热炕头”到后来被演义的“农妇山泉有点田”以及升级版的老北京四合院生活“天棚、鱼缸、石榴树老爷、肥狗、胖丫头”——当然这一标准是清代的现在的四合院可不是寻常人家住得起的——不必大富大贵也不必终日劳碌醒也由我睡也由我一家老小其乐融融足矣足矣。

当然物质层面的简单反衬的是精神层面的丰盈。中国历代文人都习惯于将物质与精神对立认为物质是对精神的束缚、欲念是对人性的奴役他们追求的是超然物外的人格自由归隐田园是一种宣言我不争了我放弃了我超脱了。

从隐居清溪、采药修道的鬼谷子到采菊东篱下、悠然见南山的陶渊明再到不愿当官、梅妻鹤子的宋人林逋隐士淡泊名利的境界一直为中国文人所羡慕。史料隐士的鼻祖是一个叫许由的人他是尧舜时代的贤人。帝尧在位的时候曾想把君位传给他遭到了他的严词拒绝。他逃到了箕山隐居起来帝尧想请他出任九州长官他跑到颍水边洗耳表示不愿意听这种话。

在国外隐士生活同样受到推崇认为这是一种能够更好地审视自我、回归心灵的途径。美国有一本很有名的书《瓦尔登湖》至今仍是许多“不忘初心”的中国读者的必读之书就如村上春树对文青的意义一样。

《瓦尔登湖》的作者叫梭罗年7月生于马萨诸塞州康科德年毕业于哈佛大学毕业后返乡任教。年梭罗结束教书生涯开始写作年夏他开始为期两年的“隐居”生活地点选在离康科德不远的瓦尔登湖。两年隐居生活结束后他写出了这本名著在书中详细记录了自己在长达两年的时间里的日常生活状态以及所思所想他在小木屋旁开荒种地春种秋收自给自足。他是一个自然之子他崇尚自然与自然交朋友与湖水、森林和飞鸟对话在林中观察动物和植物在船上吹笛在湖边钓鱼

已经十二月了，树上的叶子早已枯黄，但竟还有大半都挂在枝头。

夜幕下，昏昏的街灯中，看到的竟是一树金黄的灿烂，那一瞬间，我呆住了。

看着那童话一样的金树，哗哗的拍动着他的枝叶，我竟有了一种要落泪的感动。

我一向以为秋天，枯叶，只是代表着萧索与孤寂。秋风秋雨愁杀人，古人对于秋天的描写也大都如此：

概夫秋之状也，其色惨淡，烟霏云敛；……

其气凛冽，砭人肌骨；其意萧条，山川寂寥。

顾其为声也，凄凄切切，呼号奋发。

听着秋声，看着叶子一片片落下，是一场场的别离，也是生命的枯竭与消逝。凄凉，不舍与无奈总是挥之不去的萦绕在我的心头。我欣赏秋天的风高云淡。我沉醉于她的清雅脱俗，但同时也总是不可避免的陷入凄然的情绪中去。

而今天，这种灿烂，忽然给了我一种坚强的感觉。

那棵树，一个人，执着的近乎固执的站在那里，带着满枝的金色，坚强的在风中挺立。

原来，秋天也是刚强。是坚持，也是忍耐。

秋风中的花儿

今年的秋天来得早，却如二八女子姗姗的莲步轻摇，那绚烂的黄叶依依的不忍坠落，我不知道爬满篱墙的红艳艳的藤蔓植物叫什么，每回行走在这条小路上，都禁不住观望驻足，我想我的神情一定是喜悦的，在这个被古诗词渲染的萧瑟悲凉的秋天，有这样热情火辣的颜色怎不叫人心潮澎湃呢。仿佛秋风也爱恋着这个季节，柔软而温情。阳光恰到好处的暖着我裸露的肌肤，整个人不免沉醉起来。于是嗅到了”芳熏百草，色艳群芳，在幽愈馨”的菊的清香。

自陶渊明歌咏过菊花”芳菊开林耀，青松冠岩列。怀此贞秀姿，卓为霜下杰”的贞秀之姿并于东篱种菊之后，菊花便被中国古代文人雅士引为知己。试想忽然一夜霜满碧瓦，芭蕉不展，荷败莲萎，红凋绿落，惟有”菊蕊独盈枝”，会是如何的惊喜呢。难怪明代诗人高启在”秋色苍茫人欲醉，寒香冷落蝶先知”的秋天要坐对幽轩赋诗了。

这时如果有酒，有一知己，吟风弄月，把盏赏菊，对面是心爱的人，杏眼桃鳃，柳眉樱唇，素指纤纤，笑靥如春，或者他是长眉俊目，星眸微醉，衣袂飘飘，这场景该是怎样的风情万千呢。当然最好是繁花落尽之后于一山清水秀天高云淡之处寻菊之意韵，尽享生命乐趣，其中况味非尘俗庸人可体会啊。

苏轼赞誉菊花”轻肌弱骨散幽葩，更将金蕊泛流霞”写出了菊花清冶秾艳的姿态，诗人屈原“朝饮秋菊之坠露，夕餐秋菊之落英”彻彻底底的将菊做为生命的汁液啜饮而流芳后世，写出了菊的极致气韵。李商隐的“暗暗淡淡紫，融融洽洽黄”点染出菊的婀娜婉转绰约柔姿。古时女子聪慧多情，也以菊喻心，如朱淑真的"土花能白又能红，晚节犹能爱此工。

宁可抱香枝头老，不随黄叶舞秋风"道出了与菊同一的孤标傲世，而李清照"东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖"的暧昧已是对菊由衷的青睐了。不管怎样，古文人们写尽了菊花的幽香，风姿，异质，奇态，潇潇洒洒的装点出一个风骨无限的菊的世界。

唯有唐黄巢《题菊花诗》"飒飒西风满院栽，蕊寒香冷蝶难来；他年我若为青帝，报与桃花一处开"和《不第后赋菊》"待到秋来九月八，我花开尽白花煞；冲天香阵透长安，满城尽带黄金甲"中赋予菊花以重重杀气，令人心有余悸而惶惶然。我终是一弱质女流，难将菊花看作金盔铁甲。而"多少天涯未归客，尽借篱落看秋风"真正想看的是那凌霜而立独立枝头的菊花，好让自己独自走完人生的旅途吧。

菊花既然有如此多的意味，它的名字也一定是超拔飘逸的，以花色命名的有：“空谷清泉”，“黄莺出谷”，“玉蟹冰盘”，“绿衣红裳”等等。或以花瓣来辨其形而命名的如：“惊风芙蓉”，“松林挂雪”。也有以花的造型来命名的如”金线垂珠”，“十丈珠帘”等，还有以历史人物和故事命名的，如“嫦娥奔月”，“湘妃鼓瑟”等等。总之一朵花背后隐藏着人们无数的愿望与志趣，令人遐思不已。

菊花除了可供观赏与浸淫之外，还有许多实用价值。可作药，可酿酒，可制茶，可养生。当今最流行的韩国新新浪漫主义掌门人金河仁更是将菊花演绎成爱情的滋味，浪漫纯粹。

秋风秋雨愁煞人

雁过秋空夜正央

回塘风起是清狂

岁华如箭几多事

秋月秋宵秋日长。

夜已深，人不寐．

窗外有寥落的几颗星，皎洁的月圆满着，却是凄清，幽冷．明月哪会解人心中的离恨，兀自透过云层将那万点清辉漫散于高处仍蓊郁葱茏的树梢上，远处连绵的山在夜色下更显得冷峻苍茫，依依的西风不经意的拂过篱笆墙边白日里翠生生的藤萝。已是深夜了，看得见杂草丛中栖息的几点萤火虫，瑟缩着，许是做着一个关于夏季的梦吧。

疏星明灭的夜空，居然飞过一只雁，怕是离群失伴了，徘徊着，盘旋着，偶尔听得一两声尖厉的鸣叫，划破了夜的衣裳，突然急急掠过树梢，倏然间消失了踪影。这时耳边隐隐约约传来丝竹声，侧耳细听，却是那般的惆怅清冷，如大理石柱上斑驳的斜纹。是谁家的女子将那锦瑟弹响，低低的告诉我：秋天来了。

秋天来了，洞庭湖水满溢着秋潮，涨落间淘尽了多少英雄豪杰。虽说秋风是这样的柔弱无骨，依然吹落了洞庭湖边曾经枝繁叶茂的树木，你听：那坠落黄土的片片树叶回旋激荡的声音是否如刀枪齐鸣万马萧萧？你看：那伫立水中的长衫少年衣袂飘飘的身影是否如玉树临风悠然从容？可是他的眉宇间为什么会有淡淡的忧愁？是谁美妙的目光装满了他的心房？是谁曼妙的歌声吸引了他的目光？是一位美丽的山鬼，披着荔戴着萝含着醉吐着笑在不远处翩翩起舞，可是她的嘴角边为什么会有恍惚的哀愁？是谁和谁的爱情让她如此凄艳迷离？

秋雨打着她们的脸。一堆堆深灰色的迷云，低低地压着大地。已经是深秋了，森林里那一望无际的林木都已光秃，老树阴郁地站着，让褐色的苔掩住它身上的皱纹。无情的秋天剥下了它们美丽的衣裳，它们只好枯秃地站在那里。

秋天带着落叶的声音来了，早晨像露珠一样新鲜。天空发出柔和的光辉，澄清又缥缈，使人想听见一阵高飞的云雀的歌唱，正如望着碧海想着见一片白帆。夕阳是时间的翅膀，当它飞遁时有一刹那极其绚烂的展开。于是薄暮。

大地穿上了一件金黄色的毛衣，枯黄的扬树叶和鲜艳的枫叶飘落下来，好象是几只彩色的蝴蝶在空中飞舞。虽然寒霜降临，可青松爷爷还穿着碧绿碧绿的长袍，显得更加苍翠。花园里，菊花争芳斗艳，红的如火，粉的似霞，白的像雪，美不胜收。柿子树上的叶子全都落了，可黄澄澄的柿子还挂在指头，像一个个大大小小的橘黄灯笼，红通通的海棠把树枝都压弯了。

秋景

那一声声唧唧的知了叫声己从那树林里消失了，那一棵棵的翠绿树木，也换上了金黄色的睡衣，那呼呼的西风也匆匆赶到，这景象告诉我们秋天已来临了。

每当这秋天匆匆地赶来，那河边、路旁到处掉落嫣红的枫叶；天空中，那一队队的候鸟和群飞的燕子正飞向暖和的南方。

一片片金黄色的稻田中，辛勤的农夫不辞劳苦收割那黄金般的稻穗，心中正盼望今年有好的收成。

夜晚明亮的月光伴着我，每当中秋佳节，我总是想着这秋天的景色，吃着香甜的月饼。

啊，这美好的秋天景色，真是个读书的好季节，我要赞美它，利用它。

秋景

“一叶知秋色”，落叶飘飘成为秋色一景。

秋天的风，吹走了春季的“湿”，吹走了夏季的“闷”，带来了一阵清凉。人们都说，秋风是干燥的。我却不以为然，我喜欢秋风拌面的感觉，它可以让人头脑清醒；可以让身上的尘埃飞向远方；可以带我们的灵魂走进秋色。秋风一闪，万树都会报以热烈的掌声和优美的舞姿，那个场面隆重盛大，不亚于盛大晚会的热闹场面，满天飞舞着蝶一般的落叶。叶子之间碰撞出的响声似乎在向大地母亲报喜，离家的孩子要回到大地母亲的怀抱，激动的心情是无以用言语表达的，也不需要表达，因为秋风已经悄悄地告知大地。

秋天的叶，带走了春季的“绿”，带走了夏季的“壳”，带来了一段满天飞舞的动人场面。每一片落叶都是一个生命的结束，同时又是另一个生命的开始。落叶在风中尽情地舞动着婀娜的身姿，时而偏偏下落，时而转圈，时而随风而行，身披黄衫的它们，此时是在以最优美的舞姿向大树告别。感谢大树母亲的养育之恩。秋天的叶铺满了世界各个角落，一走过，犹如在弹奏着动听的钢琴曲，此起彼伏。有“大珠小珠落玉盘”之气势，“余音绕梁三日”。

秋天的色，涂掸了春天的“多彩”，涂掸了夏季的“火红”，染上了一层深褐色。褐色是秋的主色调。秋的到来，天地万物以此来迎接。褐色让人产生无限暇想。我不喜欢“多彩”，不喜欢“火红”，也不喜欢“洁白”，唯独热爱褐色。它代表着一种庄重、沉稳，同时它也是人们内心深处的一颗“琥珀”，透明之中裹着一种辛酸。同时褐色也是画家们在描绘秋景时的最爱。秋天的色调朴素。不雍容华贵，不矫柔造作，以质朴征服了我。

秋天的阳光，覆盖了春季的“温暖”，覆盖了夏季的“炎热”，送来了一丝丝“爽意”，秋天的阳光醒来都是挺晚的，消失得也快。算得上“晚出早归”。但并不妨碍它的质美。它不单单照射到万物，同时把人类心灵深处照得通通透透。我想，秋天的阳光是了解我内心的秘密，我不用向谁倾吐。因为秋天的阳光已经告诉大自然的万物，它们会和我一起同喜同忧。

秋天的风，秋天的叶，秋天的色调，秋天的阳光，构成了一幅绝妙的秋景图。图画中埋藏了许许多多的秘密，只要我们善于发现，就有以揭开；图画中蕴藏了许许多多的人生哲理，只要我们积极求索，就可以领悟。图画中展现了许许多多多姿的人生，只要我们端正态度，就可以拥有。

秋景——一幅美妙的人生宏图。

秋天的雨是透着一股邪气的，天地间弥漫着如愁丝的雨时，万物都在静默，承受着它无情的洗刷。将一个夏天的躁气在慢慢浸泡中彻底打扫干净，清凉伴随着暑气的逃遁而成为主流。

如果春天之叶如妙龄少女的脸那么柔嫩，夏天之叶如一位成熟女性的脸那么香滑，那么秋天之叶就像已经四、五十岁的少妇的脸一样，已经看不出青春的光泽，经雨的一番清洗，虽然表面上像涂上一层胭脂，有点鲜艳，但那从内到外逐渐发黄的疲态却出卖了它脆弱的灵魂，被秋雨任意肆虐的树叶的点点飘零已经宣告了秋天成为大自然的主宰。树叶飘到池塘中，鱼儿忙着赶来，用嘴轻吻了一下这刚至的来宾，可能感觉没有什么可吃的，旋即一转身，一个水花，但又游向了另一个地方。雨中的鱼儿是快乐的，那轻快地落进水中的雨点，就像一个按摩师，温柔地将鱼儿的身躯抚了又抚。

干荷叶，减了清香越添黄，已经不耐风吹雨打，大多已经贴倒于水中，剩下的几个老柄在风中无助地飘荡，在秋雨连绵中，显得分外寂寞。

对于莲花总是怀有别样的感情，或许是源于周敦颐的《爱莲说》！对《爱莲说》的解释后人总是有不同的说法，也许正是内容的不确定性才成就了这篇短文的不凡，一篇文章一旦以研究的眼光去看，其实它就不美了，如这些连绵的秋雨，他们本是天地间飘动的精灵，调皮地从高高的天上飞跃，农民从中看到了丰收，气象学家从中看到了雨量大小，科学家从中看到了大气问题，而文学家则从中看到了诗或美，而有一颗敏感心灵的人们则从中发现了秋雨的生命。

于秋雨中携一两好友，信步走于村边小路，没有喧哗的城市污染，只有雨落之音在这个浮华的世界上，还有多少天籁之音，被现代文明包围的现代人，还有多少有敏感的心灵去感受这细腻的秋雨纷飞，与大自然融为一体。秋雨是最有个性的，秋雨下的景物也分外有特点，个个卓而不凡，与命运进行无声的抵抗，虽然美好的岁月已经接近尾声，但是他们却在秋雨中欢快地唱着歌，这歌不是颓废的，是感激的，是对往事甜蜜的追忆。

其中一友曰：“秋雨真是缠绵，这种不慌不忙的气魄倒真是最符合人的智慧了，春雨凄迷、夏雨嚣张、冬雨却最无情，只有秋雨最体贴人意，最像一位古典美女了。

”我等点头称是，是呀，秋雨是最具特色的，秋天是一个承前启后的季节，即有前一季的热情又有后一季的冷峻，糅合了两季之长而丢弃了两季之短，表现的恰到好处，成为了最迷人的季节，而秋雨就成了最能代表其特点的景致之一，秋雨中的景物静心且安详地与秋雨交流，那份闲适正与秋雨呼应，构成了天地间最美丽的一幕。

喜欢秋雨的纡缓细腻，从容不迫，举手投足间显现出的大家风范，点点飘落的不是雨丝，而是心灵上的甘泉，不知洗涤去了人身上多少的俗情杂念！漫步于乡间幽静小路上，听雨轻挠片片绿叶，无由地生出对乡村无限的向往，真想告别人际上的纷争，寻一偏僻所在，盖一所别致院落，其间种上各种菊花，深秋之时，采得菊花置于杯中，品菊之隐逸，人生之苦短。

忽尔想到，秋雨的闲适早已经成为现代人的一种奢侈行为，自然之美渐渐消失于众人视野，各种现代诱惑早已将人所俘获，人之眼界大多限于一个小单位上的纷争，能逃出现代文明的围追堵截的毕竟是少数，而能始终保持一颗平淡之心，在尘世中活得从容有趣的，恐怕是少之又少了。

秋雨，你是天地间的智者，人因你的存在而清醒，因你的智慧而从容！

过了秋分，秋的兴致渐浓。落叶时候，红衰翠减，冉冉物华休。北风吹紧，雁阵惊寒。围湖的枫林在风鸣中渐渐憔悴了，以血色照亮这暗淡的仲秋。狂风卷地，铅云压城，色色豪华尽去，不见光辉气象。日月躲开了，任风云勾勒秋的形容。惴惴地酝酿，不承望竟淅淅沥沥地下起一场秋雨来。

雨丝如梦如幻，飘飘洒洒，稀稀疏疏地时有时无，仿佛清晨薄衫的秋气。雨落无声，渐渐将苍白的大地染上浅浅的眉黛。长街静默，延续着秋忧郁的性情；风情脉脉，不无企盼地向怀人敞开凄清的愁思。不论悲喜，不带炎寒，只那一股凉意吹去，淡淡地摩挲着肌肤，仿佛微微的雨丝落在心间，为激烈的热血降温。碧水扬波，层林微低。风未止，雨未尽，衣未温，思绪的温度与云的暗色相随。于是惆怅，叹流年如梦，去日苦多。而今朝之思混混沌沌，无头无绪，无有尽期，飘然如潇潇秋雨，轻盈灵动，辗转缠绵，似有还无，落在幽空，和清风共醉。

雨打秋叶，如离人幽语，窃窃相闻，如泣如诉：此一别又当是山高路迥，会面无期，山重水复，望断秋波。纤影微动，漫游秋意，向雨幽咽的口边聆听秋韵秋声。昔年的小伞又撑起了，仿佛流动的温情的居所，朵朵彩云飘飞，追忆逝去的春梦。天空阴翳，暮色裹住层云，连同风雨一并落入夜的深邃。风更猖獗起来，雨也变得震怒，无边的黑夜落入恐惧中。

风狂雨骤的夜晚，是毛毛草草地狱般的黑暗。虽然视而不见，摸而不着，但我们并不觉得它空洞而纯净。它模糊得就像一个喝了八百坛高度烈酒而跄跄踉踉的吐得一塌糊涂的醉汉。它并不温柔娴静，并不像恬淡和顺的处子般细腻清新，却像个豹眼环睁虎须如戟声似惊雷的沙场骁将，在刀光剑影鼓角争鸣的混战中左冲右突手起刀落。它不修边幅，仿佛三个月没有洗过一次头面，五年没换过一身衣服，并又在腥臭的泥水间过了几个滚。

我们并不能看清它的面容，却已经感觉到它的粗糙，感觉到它扎人的体毛。它让人惴惴不安，不敢亲近。疯狂的雨夜，兵荒马乱的世界，让我们感受自然的杀伐气象与无助的惊慌。