黑天鹅影评-电影黑天鹅表达了什么

《黑天鹅》是年由达伦·阿伦诺夫斯基执导的美国电影。娜塔莉·波特曼，文森特·卡索和米拉·库妮丝等联袂出演。影片于年9月1日在威尼斯电影节率先放映。《黑天鹅》讲述了一个有关芭蕾舞的超自然惊悚故事。女主角是一个资深芭蕾舞演员，她发现自己被困在了与另一个舞者的竞争状态中。随着一场重大演出的日渐临近，许多的麻烦也随之加剧。并且她不确定竞争对手是一个超自然的幻象，亦或只是她自己出现了错觉。

导演达伦·阿罗诺夫斯基将《黑天鹅》的格局控制在一个较小的范围内，无论是在故事、角色、内涵上都没有太大的野心，观众只要认真欣赏，注意细节，片中所涉及的悬念就不会有含混不明的地方，这样就容易拍出一部比较完美的小巧精致的作品，让艺术气息充满整部影片。在精神分裂和角色关系的种种悬念设计上，导演采用了一种“快速解谜”的方法，那就是制造悬念和惊悚之后，迅速揭示谜底向观众挑明，不让观众产生虚实不分、晦涩难懂的感受11。

我个人看法《黑天鹅》里女主角她是一个为了梦想不惜挑战自己超出自己极限的人，片中大篇幅都是主人公幻想，主人公是一个公主型人物，是她妈妈的寄托。妈妈和她自己给予的压力导致她产生很多超出她正常生活的幻想，正是因为她看到女配角的一段舞蹈，从而衍生出对女配角的敌对幻想而实际上女配角对她并无敌意。

片中的男教练对她的一句话对她产生了影响男教练告诉她应该有点黑暗的地方，这句话引导了她心理上的叛逆，这份叛逆在那段半真半假的与她母亲吵架的中达到了高潮。最后女主角在她的黑天鹅舞蹈中完全化身为了黑天鹅片中她从自己伤口中挖出的黑色羽毛暗示着她的心理正在渐渐变化，女主角就此达到了艺术巅峰，达到了完美。

完美不是控制出来的，而是爆发出来的这句台词正体现了主旨

《黑天鹅》

讲述了一个有关芭蕾舞的超自然惊悚故事。女主角是一个资深芭蕾舞演员，她发现自己被困在了与另一个舞者的竞争状态中。随着一场重大演出的日渐临近，许多的麻烦也随之加剧。并且她不确定竞争对手是一个超自然的幻象，亦或只是她自己出现了错觉。

主演：娜塔莉波特曼

1、大结局的时候妮娜说的一句“我体会到了完美“也就是整部片子的解释了。在经历了极其恐怖的心理挣扎之后，女主得到了人格的统一。背上的伤是因为女主一直压抑，每次有压力的时候就会抓自己后背，这也是剪指甲的原因。

2、在最后的演出中，女主“召唤”出了体内的黑天鹅。黑天鹅是叛逆的，反抗的，自由的，爱恨分明的，大胆的活泼的杀演的替补黑天鹅其实就是在杀自己。这是放逐自我和自我救赎的过程。女主有没有死是开放式结局，但女主达成了自我的追求，两个人格达到了统一，这就是她看到的完美。

3、那个背上的伤口是巨大精神压力的后果，最后的天鹅之死正是凤凰涅槃的寓意，杀死过去的自己，小女孩才能真正成长为女人。闺蜜的陷害，师长的性骚扰，母爱的温暖，白天鹅在支离破碎中攻破成长的阻力，变成无恶不赦的黑天鹅，杀死了过去柔弱的自己。没有死亡就没有重生，这是本剧隐含的意义，包括她的前一任女演员，也因为嫉妒而精神失常、自残而死。

扩展资料：

黑天鹅整个影片完全没有外景拍摄，训练厅、化妆间的长廊、黑暗的地铁、舞台、晃动的镜头，没有白天明亮的光线，没有天空。从开始到结束，故事始终被拘纳在昏暗甚至黑暗中，正如情节对主人公内心的反复压迫。娜塔莉·波特曼以瘦骨嶙峋的身体、苍白的脸、惊恐不安的眼神，完美地诠释了那个清教徒般的舞者妮娜。影片舞台上的分裂促成了现实中隐性人格的曝露，现实中的裂变反过来成就了舞台上两种极端角色的塑造。而芭蕾舞者追求至纯至美艺术境界的疯魔劲头，令故事的主题更加浓缩经典

参考资料：

黑天鹅（电影）百度百科